Sør-Varanger Filmklubb -:-:- Filmomtaler Høsten 2007

Filmomtaler høsten 2007:

08.12: Rock'n roll Wolf
01.12: Lasse og Geir
24.11: Bombón - el perro - avlyst
17.11: Good Bye, Lenin!
10.11: 'Maskinistens valg'
27.10: Pans labyrint
13.10: Og mora di også
13.10: Motorsykkeldagbøkene
06.10: Fjorten suger
29.09: E.T.
22.09: Vitenskap om drømmer
15.09: Babel

Programhefte i PDF

[ til alfabetisk filmarkiv ] [ til kronologisk filmarkiv ]

Lørdag 8. desember 2007:

"Rock'n roll Wolf"
(Ma-ma)

Mommy is home!

Et etterlengtet gjensyn med barndommen. Vi avslutter året med den populære filmen MED GRIMM OG GRU (Rock'n roll Wolf). Du husker kanskje filmen bedre som "den med ulven, geiten og låta Mommy is home".

Rockemusikalen fra 1976 bygger på brødrene Grimm sitt eventyr om ulven og de syv geitekillingene, riktignok har geitemor (Rada) i denne versjonen et par mindre geitekillinger å holde styr på, og ulven (Suru) har fått en hærskare av skurker med seg. Rada har avtalt å synge sangen "Mommy is home" når hun kommer hjem, slik at killingene vet når de skal åpne døren. Det de imidlertid ikke har regnet med er at Suru har overtalt en papegøye til å lære ham å synge for å narre de naive små geitekillingene til å åpne døren. Planen er å kidnappe geitekillingene og presse geitemamma for penger...

Musikalen er en sovjetisk-fransk-rumensk samproduksjon fra 1976 som ble skutt i ikke mindre enn tre versjoner (engelsk, russisk og rumensk). I rollene finner vi dansere fra Moskva Sirkus, Moskva isballett og barne-isballett og Bolsjoj-balletten.

NRK viste denne publikumsfavoritten ved juletider første gang i 1983 og var mer eller mindre fast på julemenyen fram til 1994. Siden har kanalen mottatt en storm av henvendelser fra seere som ønsket seg filmen i reprise. Etter en iherdig underskriftskampanje viste NRK filmen igjen i 2003 og ble "den mest etterspurte filmen NRK har sendt". Det er ikke bare de norske tv-seerne som har trykket musikalen til sitt bryst. I 1977 vant den en "Silver Cup" under Children's Film Festival i Venezia.

I forbindelse med filmens 30-års jubileum ble den sluppet på DVD ved juletider i fjor (russisk versjon) og kan kjøpes på diverse russiske nettbutikker. Problemet er bare at disse ikke leverer til utlandet, men filmklubben har kontakter - og ønsker du denne i julegave så er det bare å ta kontakt med oss!

Forfilm: Spandexmann (Bobbie Peers, 2007, 14min) - avlyst pga fraktforsinkelse.

(Omtale: BMø, Sør-Varanger filmklubb)

[ til alfabetisk filmarkiv ] [ til kronologisk filmarkiv ]

Lørdag 1. desember 2007:

"Lasse og Geir"
(Lasse og Geir)

Boken ”Store norske filmsitater” ville neppe blitt en bok, men heller et hefte. Men det som er helt sikkert er at den ville innholdt sitatet ”Kan’ke du snurpe igjen smella di, du maser jo som et lok’motiv?” I følge Wikidepia er det dette sitatet som har gjort Svend Wam og Petter Vennerøds sosialrealistiske film fra 1976 til en kultklassiker blant ihuga filmklubbmedlemmer landet over.

Filmen følger de to unge, frustrerte og aggressive mennene Lasse og Geir i tre dager. Publikum møter dem på en busstur hvor de oppfører seg så pøblete at de blir arrestert. De to blir fremstilt som resultater av drabantbyhjem som har gått i oppløsning pga ekteskaps- og alkoholproblemer. De forbanna hovedpersonene går til hjelpeløse angrep på det etablerte og borgerskapet, samtidig som tilværelsen er i ferd med å rakne for de to.

Det skal godt gjøres å beskrive Wam og Vennerøds filmer uten snev av ironi og sarkasme i 2007. I deres første samproduksjon gjorde de to regissørene sine følelser om ordensmakta og det norske samfunnet helt klare med et klart marksistisk budskap. Filmen var en suksess da den kom blant publikum, og pressen var relativt positive. I ettertid er det spesielt dialogen som har høyest underholdningsverdi. Samtiden beskrev den som ”ungdommelig vinglete og lett motsigelig”, mens vi ikke er like sikre.

Forfilm: In the Frame of a Square (Rustan Andersson, 2004, 3min)

(Omtale: HSe, Sør-Varanger filmklubb)

[ til alfabetisk filmarkiv ] [ til kronologisk filmarkiv ]

Lørdag 24. november 2007 (avlyst):

"Bombon - El Perro"
(Bombon - El Perro)

NB: FILMEN ER AVLYST PGA FRAKTFORSINKELSE.

Patagonia er Argentinas sørligste del, med et klima vi godt kan kjenne oss igjen i her på den andre siden av jorda. Livet kan være hardt, og for 52 år gamle Juan Villegas er livet akkurat blitt enda hardere, siden han nettopp har mistet jobben som mekaniker. Han prøver å få endene til å møtes ved å selge håndlagde kniver. Markedet for denne typen brukskunst er dessverre minimalt, uten at Juan mister humøret av den grunn.

En dag reparerer han en ung kvinnes bil, men i stedet for penger, får han lønn i form av en hund: En vakker Dogo Argentino, jakthund av edleste sort. Da gjør det kanskje ikke noe at hunden har det ikke fullt så imponerende navnet Bombon, eller Sukkertøy på norsk?

Juan er i utgangspunktet noe skeptisk til nok en munn å mette, men Bombon viser seg å være en vennlig og imøtekommende hund, og snart er grunnsteinen for et vakkert vennskap lagt.

Juan og Bombon kommer i kontakt med en hundetrener med navn Walter. Siden Bombon er renraset, klarer Walter å overbevise Juan om at de virkelig store pengene ligger i å tilby Bombon som avlshingst. Det er bare et problem – Bombon er ikke så interessert i sex og sånt...

Potensproblemer blant dyr er vel et tema som ikke er veldig fremtredende i nyhetsbildet, verken her i landet eller i Argentina. Her får de lidende hundene verden over endelig en sjanse til å se at de ikke er alene, og kanskje de til og med kan håpe på en løsning på problemet? Du må nesten se filmen for å få vite svaret!

Forfilm: Asylsøkere (Kaja Wright Polmar, 2005, 8min)

(Omtale: NØs, Sør-Varanger filmklubb)

[ til alfabetisk filmarkiv ] [ til kronologisk filmarkiv ]

Lørdag 17. november 2007:

"Good Bye, Lenin!"
(Good Bye, Lenin!)

Vi er i Øst-Berlin rett før murens fall i 1989. Fru Kerner får et alvorlig slag og faller i dyp koma. På denne måten sover hun seg gjennom kapitalismens triumf, og våkner ikke før sommeren 1990.

På det knappe året har Øst-Berlin, og for den saks skyld hele Europa, forandret seg betraktelig. Forandringene er såpass store at fru Kerners sønn Alex, er bekymret for at påkjenningene vil føre henne inn i et nytt slag og et nytt koma. Etter at Alex far flyktet til Vesten ti år tidligere, har mor og sønn et ekstra nært forhold, og for å beskytte sin kjære mor, bestemmer Alex seg derfor for å late som om muren fortsatt står.

Men hvor enkelt er det egentlig å leve som før når alle rundt deg er blitt vestlige? Hvor skal han få tak i de gode, gamle øst-tyske merkene når butikkene bugner av vestlige varer? Og hva hvis mor vil se på tv eller høre radio? Eller kanskje bare se ut av vinduet, der bygningene nå er dekorert med reklameplakater for selveste Coca-Cola?

Da muren falt, ble det etter hvert høyere arbeidsledighet og dårligere leveforhold i de tidligere øst-tyske delene av både Berlin og hele Tyskland. Som en følge av dette har det utviklet seg et ømt og nostalgisk forhold til det gamle kommunist-regimet til Erich Honnecker. Fenomenet har til og med fått et eget navn på tysk: Ostalgie, eller Østalgi på norsk om du vil.

Hvis vi også nevner at filmmusikken er av Yann Tiersen, som også lagde musikken til DEN FABELAKTIGE AMELIE, og at IMDB.com lokker med nøkkelord som neseblod og female nudity, så er det vel ingen grunn til ikke å stikke innom kinoen denne lørdagen?

Forfilm: Eyewish (Erik Wang, 2003, 4min)

(Omtale: NØs, Sør-Varanger filmklubb)

[ til alfabetisk filmarkiv ] [ til kronologisk filmarkiv ]

Lørdag 10. november 2007:
(maskinistens valg høsten 2007)

"Med Ural til Ural"
(Med Ural til Ural)

På tre hjul i svingene.

åvard Johansen, bosatt i Tromsø, er en av de heldige (og lidenskapelige) eierne av en Ural motorsykkel 1995-modell. Håvard er en drømmer. Hans høyeste ønske er å få se motorsykkelfabrikken som ligger ved foten av Ural-fjellene, ved Sibirs endeløse sletter. For å komme i skikkelig nærkontakt med russisk jord og levesett vil han kjøre sin egen Ural-sykkel fra Tromsø til fabrikken i Irbit. Dette er en reise på over 4000 kilometer - og han har aldri før vært i Russland...

MED URAL TIL URAL er en dokumentarfilm om to gutters reise gjennom et av verdens største land. De skal kjøre en gebrekkelig motorsykkel tvers over et helt kontinent, overleve i en kultur de i beste fall forstår lite av, og klare seg på et veinett som ikke akkurat er verdens beste. Filmen er en reise inn i vårt største naboland Russland som har en spesiell eksportartikkel, motorsykkelen Ural. Målet for filmens hovedperson er å finne ur-Uralen - den første motorsykkelen som ble produsert på fabrikken. Han vil også forsøke å finne den russiske folkesjela - hvis de har folkesjel da.

Et av filmens høydepunkt er møtet med den tidligere piloten som nå er "koordinator" under dagens demonstrasjon for kommunistpartiet i Yekaterinburg. Vi blir invitert med hjem og det tar ikke lang tid før mat og drikke kommer på bordet. Etterhvert får vi høre at han og hans kompis har en liten tvil når det gjelder Jeltsin, det er nemlig hans dobbeltgjenger som styrer landet - og dette kan de bevise...

Ural-Sykkelen er en kopi av den tyske BMW R71 som kom i 1938. Stalin behøvde solide motorsykler i krigføringen, og det sies at sovjetiske agenter kjøpte fem BMW'er i nøytrale Sverige. Syklene ble plukket ned i småbiter, det ble laget arbeids-tegninger, og deretter begynte produksjonen. På det meste laget 10.000 kamerater daglig 360 motorsykler. I dag er arbeidsstokken ved Irbit redusert til 800, og det produseres seks motorsykler per dag.

Forfilm: Metamorfose (Geir Hansteen Jörgensen, 2007, 4min) - avlyst pga fraktforsinkelse.

(Omtale: BMø, Sør-Varanger filmklubb)

[ til alfabetisk filmarkiv ] [ til kronologisk filmarkiv ]

Lørdag 27. oktober 2007:

"Pans labyrint"
(El laberinto del fauno)

Vi er i Spania, og fascistene er i ferd med å sette inn nådestøtet. Tolv år gamle Ofelia bryr seg ikke mye om politikk, men når moren gifter seg med den nådeløse kaptein Vidal får hun se hva fascismen kan gjøre med mennesket. Bak huset hun nettopp har flyttet inn i finner hun en urgammel labyrint, og i labyrinten møter hun en mystisk skapning.

Skapningen er en faun, og han påstår at Ofelia egentlig er prinsesse Moanna, tronarving til et underjordisk rike uten smerte og lidelse. For å bestige tronen må hun før fullmåne fullføre tre oppgaver, og de er faktisk slett ikke ufarlige. Ufarlig er det heller ikke utenfor labyrinten. Ofelias nye stefar er travelt opptatt med å knuse siste rest av republikansk motstand, og han viser ingen nåde.

Nettopp på grunn av denne nådeløsheten må alle gode krefter kamuflere seg så godt de kan. Landsbylegen og Mercedes, Kaptein Vidals egen husholderske, skaffer geriljakrigerne mat og medisiner rett under Vidals nese. Ofelia vet for mye, og det er kun et spørsmål om tid før Vidal oppdager hva som skjer. Ingen er trygge, selv små jenter lever svært farlig...

Om filmen:
PANS LABYRINT er en slags skrekk-fantasyfilm for voksne samtidig som det er en fortelling om de første brutale dagene av Francos diktatur i Spania. Vi møter riktignok et barn i hovedrollen, men strabasene hun må gjennom i løpet av filmen og filmens formspråk gjør det klart at dette slett ikke er noe for barn!

Forfilm: Monster (Eva Sørhaug, 2001, 1min) - avlyst pga fraktforsinkelse.

(Omtale: NØs, Sør-Varanger filmklubb)

[ til alfabetisk filmarkiv ] [ til kronologisk filmarkiv ]

Lørdag 13. oktober 2007:

"Og mora di også"
(Y tu mamá también)

OG MORA DI OGSÅ er en av de største meksikanske filmsuksessene noensinne. Filmen forteller historien om de to tenåringsguttene Tenoch og Julio, hvis kjærester har dratt til Europa på sommerferie. I et bryllup møter de den eldre kvinnen Luisa. I et forsøk på å imponere henne dikter de opp en hemmelig og fjern drømmestrand, kalt Boca del Cielo, som de planlegger å dra til dagen etter. Luisa blir fengslet av historien. Bedratt av sin ektemann og med en mørk hemmelighet i hjertet er hun desperat etter å komme seg vekk og spør om å få slå følge med guttene. Snart er de tre på vei ut av Mexico City, mot en oppdiktet destinasjon. På veien stilles forførelse, krangling og trioens ulikheter opp mot den harde virkeligheten og fattigdommen rundt dem. OG MORA DI OGSÅ er en erotisk, forfriskende og livsbejaende komedie med en melankolsk og sårbar undertone. Vennskapet mellom kompisene settes stadig på prøve og hemmeligheter avsløres underveis.

På mange måter er OG MORA DI OGSÅ en tradisjonell tenåringskomedie og roadmovie. Men samtidig gir regissør Cuarón gjennom filmen også et sammensatt og vakkert bilde av dagens Mexico med alle dets kontraster; på den ene siden - politiske demonstrasjoner, militære sperringer og endeløs fattigdom – på den andre - folk som tross alt lever liv fylt av drømmer og kjærlighet. En allvitende fortellerstemme bryter med jevne mellomrom inn i fortellingen og setter filmkarakterenes liv inn i Mexicos sosiale, politiske og historiske kontekst.

Disse bruddene tilfører ikke bare en viktig sosialrealistisk ramme og et dokumentarisk preg. Den stigende følelsen av at en tilsvarende dramatisk begivenhet kan ramme Luisa, Tenoch og Julio, gir filmen nerve helt til det siste.

Filmen vant Auroraprisen under Tromsø filmfestival i 2002. Etter OG MORA DI OGSÅ fikk Alfonso Cuarón oppdraget med å regissere den tredje av Harry Potter-filmene; HARRY POTTER OG FANGEN FRA AZKABAN.

(Omtale: MAl, Sør-Varanger filmklubb)

[ til alfabetisk filmarkiv ] [ til kronologisk filmarkiv ]

Lørdag 13. oktober 2007:

"Motorsykkeldagbøkene"
(The Motorcycle Diaries)

Dette er filmen om ”Che” Guevara før han ble” El Che” og et symbol for unge, radikale mennesker og etter hvert for veske-, t-skjorte- og plakatprodusenter verden over.

I filmen MOTORSYKKELDAGBØKENE møter vi unge Ernesto Guevara de la Serna som har vokst opp i en kondisjonert familie i Buenos Aires, Argentina. Tidlig på 50 – tallet drar han på en åtte måneders motorsykkeltur med kameraten Alberto Granado over store deler av det latinamerikanske kontinent. Gjennom den klassiske metaforen poengterer filmen den viktige endringen i hovedpersonen gjennom denne fysiske og psykiske reisen. I møte med fattigdom og sosial urettferdighet vekkes et sterkt sosialt engasjement hos den unge legestudenten. Det som blir en spennende reise for den ene kameraten fører til valg av livsbane for den andre. For denne turen som endret en ung manns liv kom også til å forandre verden.

Filmen er basert på Che Guevaras egne dagbøker. Men regissøren Walter Salles og hovedrolle innhaver Gael Garcia Bernal har fått skryt av kritikere for ikke å kaste seg på bølgen av myten om Che. Filmen stopper to år før hans møte med Fidel Castro og fem år før revolusjonen i 1959 på Cuba.

Filmen ble spilt inn ”on the road” i Sør-Amerika, og poengterer dermed Che’s egen filosofi at på dette kontinentet er befolkningen samlet over geografiske og politiske grenser.

(Omtale: HSe, Sør-Varanger filmklubb)

[ til alfabetisk filmarkiv ] [ til kronologisk filmarkiv ]

Lørdag 6. oktober 2007:

"Fjorten suger"
(Fjorton suger)

Verdensdagen for psykisk helse står foran oss og filmklubben markerer dette med visning av den svenske filmen FJORTEN SUGER. Verdensdagen er en internasjonal dag som ble etablert tidlig på 90-tallet og markeres hvert år 10. oktober. Årets tema er "barn, familie og nettverk".

FJORTEN SUGER er en mørk, men optimistisk skildring av å være ung og på leting etter hva som er rett og galt, viktig og riktig. En sommerlig tenårings-berg- og dalbane med fest, sorg og kjærlighet.

Filmen utspiller seg i det svart-hvite grenselandet mellom barn og voksen. Emma, en på utsiden kul fjortenåring fra en skånsk småby i sommerlige Sverige, forsøker å bytte omgangskrets fra sin jevnaldrende jentegjeng til storebrorens eldre og mer spennende venneflokk. Det er en helt annen verden. Det festes, danses og drikkes og Emma kommer riktig ille ut. Noe som endrer livet for henne selv, broren Markus og hennes gamle venninner. Men i det grusomme grenselandet mellom å være liten og stor møter Emma den litt tafatte og spørrende skateren Aron og prøver å finne ut hvem hun egentlig er.

FJORTEN SUGER ble spilt inn i løpet av fem uker i Skåne sommeren 2003, med et ungt regissørkollektiv som spillefilmdebutanter bak kamera og med amatører i alle sentrale roller foran.

Filmen hadde premiere på Stockholm Internasjonale Film Festival i oktober 2004. Siden den gang har regissørkollektivet besøkt nærmere 20 festivaler med filmen og har mottatt en rekke priser.

Visningen er et samarbeid med Helsestasjonen og Familierådgivningskontoret i Sør-Varanger og innleder for dagen er - i år som i fjor - Jan-Helge Strøm.

Forfilm: Sa mor (Lise Fearnley og Kajsa Næss, 1998/99, 2min)

(Omtale: BMø, Sør-Varanger filmklubb)

[ til alfabetisk filmarkiv ] [ til kronologisk filmarkiv ]

Lørdag 29. september 2007:

"E.T."
(E.T.: The Extra-Terrestrial)

I 1982 visste kinopublikum at vesener fra rommet var skremmende individer med en lei uvane å drepe, ja ofte ta bolig i menneskenes skjøre kropper. Denne kunnskapen hadde de fått blant annet fra ALIENS. Men så kom E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL, Steven Spielbergs hyllest til barndommen og dens uskyld. I Spielbergs versjon var romvesner henrivende skapninger med store øyne og et brennende behov for å ringe hjem.

Historien i filmen er enkel. En botaniker fra verdensrommet blir etterlatt av sine venner på jorden, og blir funnet av unge Elliot som tar ham med seg hjem og lærer ham alle de viktige skikkene til menneskene. Når familien, og etter hvert myndighetene, oppdager denne hemmeligheten må Elliot prøve å få sin nye venn hjem.

Steven Spielberg’s film har i år 25 års jubileum. Den har i løpet av denne perioden blitt anklaget for å være kvalmende sentimental, noe den for så vidt er. Men Spielberg film er også langt mer. Med denne historien tok regissøren utgangspunkt i sin egen bakgrunn hvor faren forlot familien da han var 17 og tok siste rest av unge Stevens barndom med seg. I denne filmen sett gjennom barns øyne bryter regissøren med den amerikanske myten om den lykkelige kjernefamilien, men fokuserer heller på hvordan ekteskapsbrudd var det som definerte det moderne amerikanske samfunnet. Han stiller seg også kritisk til post-Watergate myndighetene som i filmen bryter seg inn og avlytter Elliots rom.

Men det er ikke for sin samfunnskritikk E.T. vil bli husket. 7 år gamle Drew Barrymore sjarmerte som Gertie, Elliots lillesøster. Og det sitter en hel generasjon av unge voksne i tretti årene som får klump i halsen når de hører John Williams tema musikk og tenker på en livløs E.T. ved en elv. For i en brutal verden av skilsmisser og korrupte myndigheter viser Spielberg at barndommens idyll ikke lar seg korrumpere. I denne verden trenger vi en solid dose sentimentalitet.

Forfilm: Snill (Astrid Aakra, 2006, 10min)

(Omtale: HSe, Sør-Varanger filmklubb)

[ til alfabetisk filmarkiv ] [ til kronologisk filmarkiv ]

Lørdag 22. september 2007:

"Vitenskap om drømmer"
(La science des rêves)

Stephane (Gael Garcia Bernal) er en sky og tilbaketrukket mann. En dag lokkes han av sin mor med ny jobb, og lar seg overtale til å vende tilbake til barndomshjemmet i Frankrike.

Oppløftet av den nye vendingen i livet drømmer Stephane om natten, lange drømmer om det fantastiske nye livet sitt. Virkeligheten skal vise seg å være en ganske annen.

Den nye jobben viser seg nemlig å være ganske ensidig og ordinær, og han må dele et lite kontor med Guy, som krever kontinuerlig underholdning.

Heldigvis er ikke alt helt grusomt. Skuffelsene over at livet kanskje ikke ble helt som han hadde tenkt overskygges snart av møtet med de to nabojentene Stephanie og Zoe. Det tar ikke lang tid før jentene påvirker Stephane både i våken og drømmende tilstand.

Oppildnet av møtet med jentene føres Stephane på en bølge av kreativitet og han utforsker sine kunstneriske sider. Men som i alle trekantforhold kan ikke lykken vare evig…

Dette er en av fire filmer vi viser i høst med Gael Garcia Bernal.

Michel Gondry startet karrieren med å lage rare kortfilmer og musikkvideoer, blant annet for Bjørk, Foo Fighters, White Stripes og Chemical Brothers, før han begynte å lage like rare langfilmer. Etter langfilmdebuten HUMAN NATURE i 2001 kom EVIG SOLSKINN I ET PLETTFRITT SINN i 2004, der Gondry like godt fikk Oscar for beste originalmanus sammen med Charlie Kaufman og Pierre Bismuth.

Forfilm: Soverommet (Maarten Koopman, 1990, 1min)

(Omtale: NØs, Sør-Varanger filmklubb)

[ til alfabetisk filmarkiv ] [ til kronologisk filmarkiv ]

Lørdag 15. september 2007:

"Babel"
(Babel)

Den meksikanske regissøren Alejandro González Iñárritu har regissert tre langfilmer, som alle har fått gode kritikker og mottatt en rekke priser.

Hans første film var ELSKEDE KJØTERE fra 1999, som blant annet ble nominert til Oscar for beste utenlandske film. Filmen vevde sammen tre ulike historier fra den meksikanske undergrunnen, en oppskrift han også benyttet i sine neste to filmer; 21 GRAM fra 2003 og BABEL fra 2006. Både 21 GRAM og BABEL er produsert i Hollywood, og har en rekke kjente amerikanske skuespillere på rollelisten. Benicio Del Toro og Naomi Watts ble Oscarnominert for sine roller i 21 GRAM.

I BABEL bindes skjebnene til mennesker på helt ulike steder i verden sammen gjennom 4 historier, der fellesnevneren er et gevær og et skjebnesvangert skudd. Ved filmens slutt samles trådene og en kompleks og tragisk historie om ulike menneskers liv på jorda brettes ut og avslører at vi i virkeligheten ikke er så forskjellige som vi vil ha det til.

I Marokko er et ulykkelig ektepar på ferie for å forsøke å forsone seg med hverandre. Samtidig kjøper en marokkansk gjeter et gevær til sønnene sine for at de skal holde sjakalene unna saueflokken. En jente i Japan prøver å takle avvisning, sin mors død, den følelsesmessige distansen hun har til faren, og sitt eget handikap. På den andre siden av kloden tar det ferierende ekteparets barnepike med seg parets to barn til sin sønns bryllup i Mexico, men får vanskeligheter på turen tilbake. Samlet blir dette en historie om mennesker som mangler fotfeste på grunn av kulturelle og språklige frontlinjer. Den forteller historiene til mennesker som mangler fotfeste på grunn av kulturelle og språklige frontlinjer.

Det sentrale tema i BABEL er muligens selve kjernen i det 21ste århundres menneskeliv: mangel på kommunikasjon. Kommunikasjonsproblemene foregår på flere plan; mellom forskjellige sosiale nivå i samfunnshierarkiet, mellom generasjoner, foreldre og barn, mellom politi og borgere, og ikke minst mellom mennesker med ulik kulturbakgrunn. - På et konvensjonelt plan kan man si at Babel handler om feilkommunikasjon, men for meg er filmen til syvende og sist om hvor sårbare og skjøre vi er som mennesker. Og når et bånd brytes, er det ikke båndet som er råttent, men selve tauet, sier González Iñárritu selv om filmen.

Forfilm: Alene menn sammen (Trond Fausa Aurvåg, 2006, 14min)

(Omtale: Mal, Sør-Varanger filmklubb)